Siempre femeninas

Des de hace unos días se puede visitar en en el espacio Off Ample, la exposición colectiva Proyecto Género 3. Donde se muestran las diferentes visones de varios artistas, que nos ofrecen un compendio de obsesiones del universo femenino, des de la perspectiva de ambos géneros.

Abre la muestra la fotografía de grandes dimensiones de Gerard Rancinan, con una revisión de la famosa pintura La Libertad guiando al pueblo, de gran efectismo.Durante la visita, sorprende la disposición de las obras en el espacio, ya que se trata de una antigua vivienda reconvertida en galería, por lo que el espectador se topa con las obras en lugares inusuales de las estancias.Otra obra a destacar es la videocración de Bubi Canal, Trust in me, de gran frescura y espontaneidad. Por último cabe hablar del impactante bordado de Jesús Monteagudo Guerra llamado Las 123.456 penetraciones, que no necesita más comentarios.

Una interesante exposición en un bellísimo espacio hasta mayo.

Proyecto Género 3, en el espacio Off Ample.

C/ Ample 5.

Creatividad y negocio

Mariano Fortuny y Marsal, de nombre completo Mariano José Maria Bernardo Fortuny y Marsal (11 de junio de 1838, Reus, España – 21 de noviembre de 1874, Roma), considerado junto a Eduardo Rosales como uno de los pintores españoles más importantes del siglo XIX después de Goya.Aunque no era modisto consiguió crear el único vestido que se ha ganado un sitio en la historia: el Delfos, un traje de seda plisada inspirado en los chitones de la Antigua Grecia. Como el chitón, caía desde los hombros hasta los pies sin costuras que le dieran forma, relleno o tela recogida.

El modelo, creado en 1907 fue calificado de inmediato por los entendidos de obra de arte. El Delfos era un vestido, que, sin mostrar nada, tampoco lo escondía y proporcionaba a la mujer la libertad de movimientos que anhelaba. Así, esta túnica se convirtió en el último grito entre las estrellas de la danza moderna, como Isadora Duncan o Martha Graham.

Con este referente, con ganas de ver el Delfos y conocer un poco más del señor Fortuny nos dirigimos a la Pedrera. Nada más entrar nos abordo una Shakira mal teñida con las típicas gafas de: Hola soy la más moderna de la city! Y nos pregunta con cara de felicidad:

- ¿Sois de la Caixa de Catalunya? a lo que respondemos:

- NO, al mirarnos mal la Shakira yo dudo, y digo:

- SI, Shakira regresa a mirarme bien y al momento de decir SI pienso
NO y regreso a decir:

- No, no lo soy, que tonto, a lo que ella ya con cara de desprecio nos dice:

- No podéis hacer fotos, subiendo la escalera.

- Bueno chica, ¡qué carácter!.

Medio olvidado el encontronazo nos disponemos a disfrutar de la exposición gran cantidad de información sin concretar y muchas dudas sin resolver, como:

¿De dónde salió la cámara panorámica de Fortuny?
¿Cómo colocaba la iluminación en los teatros?
¿Cómo llego a realizar el Delfos?

Fortuny, el mag de Venècia, hasta el 27 de Junio en La Pedrera.

De murales...

Hace unos días, aprovechando algunos rayos de sol en Montjuic, nos acercamos a la Fundació Miró a visitar la exposición Murals. No se si por que las espectativas eran grandes, o por las ganar de querer disfrutar de una buena propuesta en Barcelona, sentí el vacío.

Las salas, cubiertas en parte por murales se encuentran faltas de explicación en cuanto al proceso y a la cantextualización por parte de los artistas (las cartelas solo nos indican su nombre y procedencia, y el vídeo que se proyecta al final de la muestra resulta insuficiente), la cual cosa refuerza el sentimiento de estar viendo la simple decoración de una sala.

En un recorrido que va des de el graffitti hasta el collage, solo consiguen despertar mi interés ciertas obras, como el gran mural realizado por la Cooperativa Femenina de Djajibiné Gandega "Djida" de Mauritania o la excelente obra realizada con papeles pintados y encolados de la italiana Ludivica Giosca, resultando un compendio de retazos psicodélico-pop que consiguen trasladarnos al universo personal de la artista, repleto de imaginería postmoderna. Mención especial merece la obra de Jerónimo Hagerman, que con su plantación de yedras en el jardín interior de la Fundación, ha conseguido pasar casi desapercibido (¿sería esa su intención?).

En fin un batiburrillo de murales, técnicas y artistas que transmiten poco al espectador y que podéis visitar hasta el 6 de junio.

Cine y Moda

Comenzamos el llavero con cine y moda, con 1962 y la recién estallada crisis de los misiles de Cuba, con Tom Ford y Julianne Moore, con Colin Firth y Matthew Goode, con una copa Volpi y una nominación a los Oscar 2010.

Empezamos Con A single Man, el primer largo metraje del diseñador Tom Ford. 1 h 41 min de cultura, riqueza fotográfica ( Eduard Grau), Vintage de calidad y una gran y admirada Moore tan genial como para poder crear una risa solo para su personaje (Charley) y lucir su vestido de crepé como una diosa.

No puedo dejar de comentaros lo que siento por ella. En Boogie Nights (Thomas Anderson 1997) sentí una extraña curiosidad, en Lejos del cielo (Todd Haynes 2002) decide que sería mi musa y en Savage Grace (Tom Kalin 2007) me Enamore loca mente de la manera que tiene de enfocar cada personaje, simplemente, genialidad!.Después de mostraros que con 31 años sigo teniendo un amor platónico, retomo el tema.

Cuidado largometraje (que no videoclip) con algunos guiños a nuestro querido Peeedroooooooo!!! Con un casting de lujo y con el amor platónico de Ford (Jon Kortajarena ) el cual bordo su papel (Carlos) y lo que supone ser criticado en su país (por pura envidia), Por mi parte Jon, felicidades!

Colin Firth (George) nuevamente encasillado en su papel de galán, una vez más borda su papel.Me queda por destacar a Kenny (Nicholas hoult) mirada profunda, sensualidad desbordante y un vestuario exquisito como el de Ginnifer goodwin y bueno! el de toda la película. Termino con una misteriosa Alva (Paulette Lamori) tan misteriosa en la película como en su vida real.